miércoles, 28 de septiembre de 2011

Poniente doble /Amanecer. Norah Lange


Poniente doble

Oscurece. El silencio
De las cosas ya cansadas
Pone apuro en las tinieblas.

Aguardo –entre las sombras–
Corona de palabras tuyas
Para ceñir la espera.

¡Sueños de otros lugares!
Afuera oscurece. Adentro, en el corazón que es grande
Como el tiempo,
Otro poniente nace.

¡Poniente del corazón!
Cumplida ya la luz
Como mi espera.
Somos un mismo poniente,
Adentro, y afuera…










Amanecer

En el corazón de cada árbol
se ha estremecido la medianoche.

La noche se desmenuza
en lenta procesión de niebla.

Todas las tardes terminan su cansancio.

Los letreros luminosos duermen
el asombro de sus colores
y anticipan la contemplación de cada pobre.

En toda esquina vigila el sueño
y es tu recuerdo la única pena
que humilla la altivez de las aceras.

Lejos, el primer mendigo,
traiciona el portal donde ha dormido.

Y la ciudad se abre como una carta
para decirnos la sorpresa de sus calles.

Norah Lange nació en Buenos Aires el 23 de octubre de 1905 y falleció el 4 de agosto de 1972.

Obras: Poesía: La calle de la tarde (1925), Los días y las noches (1926), El rumbo de la rosa (1930)

Prosa: Voz de la vida (1927, novela), 45 días y 30 marineros (1933, novela), Cuadernos de infancia (1937, memorias), Discursos (1942), Antes que mueran (1944, memorias), Personas en la sala (1950, novela), Los dos retratos (1956, novela), Estimados congéneres (1968, discursos), Obras completas (en dos tomos, 2006).




lunes, 26 de septiembre de 2011

#ella

Mayo [sin fecha]

Un rostro frente a tus ojos que lo miran y por favor: que no haya mirar sin ver. Cuando miras sin ver. Cuando miras su rostro –por pasión, por necesidad como la de respirar-, sucede, y de esto te enteras mucho después, que ni siquiera lo miras. Pero sí lo miraste, sí lo bebiste como sólo puede y sabe una sedienta como tú. Ahora estás en la calle: te alejas invadida por un rostro que miraste sin cesar, pero de súbito, flotante y descreída, te detienes, pues vienes de preguntarte si has visto su rostro. El combate con la desesperación es arduo. Buscas con urgencia en todas tus memorias pues sabes, gracias a una simétrica repetición de experiencias, que si lo recuerdas pocos instantes después de haberlo mirado ese olvido significará los más desoladores días de búsqueda. Hasta que vuelvas a verlo una vez más, y lo mires de nuevo, con renovada esperanza, decidida, esta vez, a mirarlo en serio, de verdad, y esto también lo sabes, te resulta imposible, pues es la condición del amor que le tienes.


Alejandra Pizarnik
Publicado en la Gaceta de Buenos Aires el 29 de mayo de 1996.




Somos el último pueblo en estar ocupado

Estos son los momentos más destacados del histórico discurso del presidente de la Autoridad Nacional Palestina, Mahmud Abbas, ante la Asamblea General de la ONU para reclamar el reconocimiento como Estado de pleno derecho




"Tras 63 años de sufrimiento: basta, basta, basta. Es hora de que el pueblo palestino consiga su libertad y sus derechos. Ha llegado la hora de la primavera palestina, de la independencia".

-"Es el momento de la verdad. Mi pueblo está esperando escuchar la respuesta del mundo. Somos el último pueblo en estar ocupado. ¿Permitirá el mundo a Israel estar por encima de la ley? ¿Es esto aceptable?"

-"No creo que nadie que tenga conciencia pueda rechazar nuestra petición de ser un Estado independiente".

-"Extendemos nuestras manos al pueblo y al Gobierno de Israel para conseguir la paz. Construyamos juntos de forma urgente un futuro para nuestros hijos, construyamos los puentes del diálogo en lugar de controles y muros de separación".

-"Nuestros esfuerzos no van destinados a aislar a Israel ni a deslegitimarlo, sino a ganar legitimidad para el pueblo de Palestina. Solo queremos deslegitimar la acción de los colonos".

-"En los pasados años hemos llamado a todas las puertas y recorrido todos los caminos. Hemos considerado todas las ideas y propuestas. Todos esos esfuerzos fueron frustrados por el Gobierno de Israel, que rompió las negociaciones de paz".

-"El Gobierno de Israel sigue confiscando la tierra de los palestinos a través de los asentamientos y acelerando la construcción del muro. Continúa con sus agresiones en la franja de Gaza".

-"Los últimos años, las acciones criminales se han intensificado contra nuestros ciudadanos. Hoy han asesinado a un palestino que se estaba manifestado de forma pacífica. Son responsables de los crímenes de los colonos. Esta política destruirá la solución de los dos Estados".

-"Nos adherimos a la renuncia de la violencia y al rechazo del terrorismo, especialmente del terrorismo de Estado".

-"Continuaremos con la resistencia pacífica a la ocupación de Israel, a sus colonias, a sus políticas de apartheid".

-"La OLP está lista para volver a la mesa negociación con un cese completo de las actividades de los colonos".

-"Solo tenemos un objetivo: poder ser. Y seremos".





" It was called Palestine, Her name later became Palestine, my Lady, because you are my Lady, 
I deserve life ".... Mahmoud Darwesh

Mahmoud Abbas ´s speech at the UN








domingo, 25 de septiembre de 2011

The Next Generation of Afghan Art


           



  The Next Generation of Afghan Art
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AlejandrA PizarniK "La Palabra que Transita los Bordes"


- Sólo quien ama vuela. Miguel Hernandez. Arte by Marc Chagall





Sólo quien ama vuela.
Sólo quien ama vuela.

Amar... Pero ¿quién ama?
Volar... Pero ¿quién vuela?
Pero ¿quién ama?
Pero ¿quién vuela?
Sólo quien ama vuela.
Sólo quien ama vuela.

Un ser ardiente, claro de deseos, alado,
quiso ascender, tener la libertad por nido.
Quiso olvidar que el hombre se aleja encadenado.
Donde faltaban plumas puso valor y olvido.





Iba tan alto a veces, que le resplandecía
sobre la piel el cielo, bajo la piel el ave.
Ser que te confundiste con una alondra un día,
te desplomaste otros como el granizo grave.

Sólo quien ama vuela, Sólo quien ama vuela.
Conquistaré el azul ávido de plumaje,
pero el amor, abajo siempre, se desconsuela
de no encontrar las alas que da cierto coraje.






Los brazos no aletean. Son acaso una cola
que el corazón quisiera lanzar al firmamento.
La sangre se entristece de debatirse sola.
Los ojos vuelven tristes de mal conocimiento.

No volarás. No puedes volar, cuerpo que vagas
por estas galerías donde el aire es mi nudo.
Por más que te debatas en ascender, naufragas.
No clamarás. El campo sigue desierto y mudo.





Cada ciudad, dormida, despierta loca, exhala
un silencio de cárcel, de sueño que arde y llueve como un élitro ronco de no poder ser ala.
El hombre yace. El cielo se eleva. El aire mueve.

lunes, 19 de septiembre de 2011

TAN BIONICA - Beautiful

["L'insostenibile leggerezza dell'essere" Milan Kundera.


Per Sabina vivere nella verità, non mentire né a se stessi né agli altri, è possibile soltanto a condizione di vivere senza pubblico. Nell'istante in cui qualcuno assiste alle nostre azioni, volenti o nolenti ci adattiamo agli occhi che ci osservano, e nulla di ciò che facciamo ha più verità. Avere un pubblico, pensare a un pubblico, significa vivere nella menzogna.





Dos poemas de Luis Alberto Spinetta




IV

Los Puentes de mi conciencia
están desplegados de sus extremos
y flotan en el aire tibio
como cosas dispersas.

Unas tremendas manos vacías
sobresaltan mi soledad
haciéndola aún más inexistente
pronunciando a tientas
las sucesivas muertes de mi alma,
mi alma de jarrón.

Hoy veo sólo la espuma
sobre la que retozan
los enternecidos desechos de mi esqueleto.

VII

Voy a escribir un cántico
en el que la luz se funda
en el que el desierto llore
y los cielos se ondulen.

Voy a pronunciar la palabra.
Escribiré la carta para mis amigos
el grito para mis sombras
la primera raída y la última.

Encontraré tu corazón del otro lado
en el punto donde todo se junte
pues recogeré tu poema
y descansaré tu cuerpo.

Voy a buscar a la muerte para nacerla.
Alejaré de mi propia vaguedad el vórtice.
Voy a cantar a la luna rosa
Haré un verso
Prometerá mi calma.

Páginas



Sol

Madrid, sábado 17 de septiembre 





domingo, 18 de septiembre de 2011

Primavera negra. Arte de Anke Merzbach



















"...Necesito estar solo. Necesito meditar sobre mi vergüenza y mi desesperación en soledad; necesito el sol y los adoquines de las calles sin compañía, sin conversación, cara a cara conmigo mismo, con la compañía exclusiva de la música de mi corazón.
¿Qué quieren de mí?. Cuando tengo algo que decir, lo digo. Cuando tengo algo que dar lo doy.
¡Su inquisitiva curiosidad me revuelve el estómago! ¡Sus cumplidos me humillan! ¡Su té me envenena! No debo nada a nadie. Sólo sería responsable ante Dios... ¡Si existiera!"

Henry Miller

Anke Merzbach es una magnífica fotógrafa alemana, la cual transforma en photoshop cada píxel de un retrato o paisaje, en un mundo coronado por la lobreguez infinita, onírica y espléndida de lo surreal.





sábado, 17 de septiembre de 2011

Una canción



Ayer lloré con esta canción... me dio nostalgia los días que pasamos juntos, reirme con vos, las lecturas.

Lo más loco es que mientras cantaba al unísono con querido Silvio y fumaba un marlboro menta entre lágrimas y gestos trilocos te quise un poquito y aunque no quiera que las cosas cambien, así está muy bien todo, me gusta de vez en cuando traerte al presente, ( a tu fantasma ), a ese ser que inventaste y me maravilló, pero a vos no te quiero.

Gordo puto !

Mafalda


jueves, 15 de septiembre de 2011

How much does your building weigh, mr. foster?




Sinopsis: Narra la trayectoria vital de uno de los arquitectos más emblemáticos del siglo XXI y su inquebrantable pasión por mejorar la calidad de vida a través del diseño. La película recoge los orígenes de Foster y cómo sus sueños e influencias inspiraron la creación de edificios como el aeropuerto de Pekín (el más grande del mundo), el Reichstag, el edificio Hearst deNueva York y construcciones como el puente más alto del planeta, el viaducto Millau, en Francia, entre otros. En los próximos años, gran parte de la humanidad emigrará del campo para habitar las ciudades: Foster ofrece algunas sorprendentes soluciones a los problemas que este acontecimiento histórico originará.









Traducido como "¿Cuánto pesa su edificio, Sr. Foster?" es un documental que muestra la cara más íntima del célebre arquitecto Norman Foster, Premio Pritzker y Príncipe de Asturias de las Artes.


How much does your building weigh, mr. foster?" es una película, Documental, que ha contado con la dirección de Norberto López Amado y Carlos Carcas, en 2010, estrenada el 8 de octubre de 2010.. How much does your building weigh, mr. foster? es de nacionalidad española con la participación de España (20.00 %), Reino Unido (80.00 %). Este filme esta clasificado como apta para todos los publicos. El estreno en España fue el 8 de octubre de 2010.

Productor: ELENA OCHOA
Productor ejecutivo: ANTONIO SANZ
Productores asociados: IMANOL URIBE,ANDRÉS SANTANA
Director de producción: PALOMA LÓPEZ VÁZQUEZ
Guión: DEYAN SUDJIC
Director de Fotografía: VALENTÍN ÁLVAREZ
Música: JOAN VALENT
Montaje: PACO COZAR
Narrador: DEYAN SUDJIC
Stars: Norman Foster and Deyan Sudjic

Premios: Festival de San Sebastián International Film Festival 2010 -- Premio TCM del Público a la película europea / TCM-Audience Award to European film.
International Documentary Film Festival DOCVILLE. Leuven, Bélgica/Belgium 2010 -- Mejor documental / Best Documentary Award..

Web: www.artcommissioners.com

lunes, 12 de septiembre de 2011

Esas viejas canciones de amor bizarras


Banda sonora de Cristal







Banda sonora de Topacio








Un clásico de "Aquí está su disco" el Radio Disney de hoy






#ella




domingo, 11 de septiembre de 2011

Daniel Viglietti y Mario Benedetti - Salvador Allende por Todo Chile


In Memoriam Salvador Allende. Texto de Mario Benedetti


Para matar al hombre de la paz
para golpear su frente limpia de pesadillas
tuvieron que convertirse en pesadilla,

para vencer al hombre de la paz
tuvieron que congregar todos los odios
y además los aviones y los tanques,

para batir al hombre de la paz
tuvieron que bombardearlo, hacerlo llama,
porque el hombre de la paz era una fortaleza

Para matar al hombre de la paz
tuvieron que desatar la guerra turbia,

para vencer al hombre de la paz
y acallar su voz modesta y taladrante
tuvieron que empujar el terror hasta el abismo
y matar más para seguir matando,

para batir al hombre de la paz
tuvieron que asesinarlo muchas veces
porque el hombre de la paz era una fortaleza,

Para matar al hombre de la paz
tuvieron que imaginar que era una tropa,
una armada, una hueste, una brigada,
tuvieron que creer que era otro ejército,

pero el hombre de la paz era tan sólo un pueblo
y tenía en sus manos un fusil y un mandato

y eran necesarios más tanques, más rencores
más bombas, más aviones, más oprobios
porque el hombre de la paz era una fortaleza

Para matar al hombre de la paz
para golpear su frente limpia de pesadillas
tuvieron que convertirse en pesadilla,

para vencer al hombre de la paz
tuvieron que afiliarse siempre a la muerte
matar y matar más para seguir matando
y condenarse a la blindada soledad,

para matar al hombre que era un pueblo
tuvieron que quedarse sin el pueblo.

Please me by Poncho.



A bailar !

sábado, 10 de septiembre de 2011

Minimalismo y silencio en 20 minutos: Film (1964) - Samuel Beckett & Buster Keaton


FILM
(1964) 



SAMUEL BECKETT
ALAIN SCHNEIDER
BUSTER KEATON



Film es el único contacto de Samuel Beckett con el mundo del cine.


Es un cortometraje mudo, escrito por Samuel Beckett en 1963, dirigida por Alan Shneider en el verano de 1964, y con la actuación del gran cómico del cine mudo Buster Keaton, aunque se barajaron también otros nombres como Charlie Chaplin o Zero Mostel.




 

Joseph Francis "Buster" Keaton fue uno de los grandes directores, guionistas y actores de la “era del cine mudo” estadounidense.

Su actuación se caracterizaba por la inexpresividad del rostro –lo que le ganó el apelativo de “cara de piedra” –, logrando un fascinante desarrollo de la expresión corporal.

En 1964, Buster Keaton, era un actor anciano y en decadencia, víctima de la ruina y de los estragos del alcohol, y aceptó sin demasiado entusiasmo participar el proyecto.




En una entrevista con el periodista británico Kevin Brownlow, Beckett describió su relación con Buster Keaton, quien seis años antes de rodar Film había rechazado interpretar Esperando a Godot en un teatro del Greenwich Village por encontrarla una obra ininteligible. Beckett describió a Keaton como una persona hermética y esquiva. "Tenía cara de póquer y también mente de póquer. Dudo que jamás leyera el guión de la película y nunca sabré si le gustó o no. Pero quería hacerla, y fue muy competente. Siempre iba acompañado de una chica joven, su mujer, que al parecer le había apartado del alcoholismo. Era muy difícil mantener una conversación con él. Siempre estaba ausente". En la misma entrevista Beckett asegura que jamás le preguntó a Keaton si sabía o le interesaba de qué trataba Film. "A él no le interesaba. Se pasaba el tiempo jugando a las cartas en su camerino. Sólo le sentí vivo una tarde, en la que se puso a hablar de cómo era el viejo sistema de películas. Fue muy divertido, contó que rodaban sabiendo sólo el principio y el final y que el resto lo improvisaban sobre la marcha". Beckett continúa: "Buster hablaba con monosílabos. Probablemente pensaba que estábamos locos. Lo cierto es que nosotros éramos unos aficionados y él era el único profesional".


Film tiene como paradigma la filosofía de George Berkeley conocida como idealismo subjetivo, resumida en la afirmación “ser es ser percibido", y en la cual Beckett se basa para crear el relato de un protagonista que huye de todas las miradas posibles, incluyendo la suya propia, en un intento de anular su capacidar de "ser".

Son dos los personajes que alimentan la obra: O (Object) –interpretado por Buster Keaton– y E (Eye) –la mirada/cámara que permanentemente sigue a nuestro Objeto–.




Minimalismo y silencio en 20 minutos.









Folclore, pan con manteca y mate ...
















Junto al Jagüey. Los Olimareños






Cantando, con tu recuerdo
florece mi corazón,
cantando, con tu recuerdo
florece mi corazón.
La brisa mañanera, como yo, te besa,
te besan las espigas, como yo, mi amor.
Cuando no vienen tus besos hacia los míos
la palma toda se llena de soledad,
por eso quisiera mi dulce amada
besarme contigo junto al palmar.
Cuando no vienen tus besos hacia los míos
el agua toda se queda sin tu querer,
por eso quisiera mi dulce amada
besarme contigo junto al jagüey.
Tienen la ternura para mi canción,
por eso más, te quiero yo,
tienen la ternura para mi canción,
por eso más, te quiero yo.

El Pulguita. Tabaré Etcheverry


Lo encontre con las manitos sucias
                              
    remendado y parado en la esquina
                       
    la neblina de pelo amarillo
                      
    le cubria su mirar de niño
            
    ooo ooo ooo ooo es el pulguita !!



    Lo mire como se mira a un hijo
    con amor y con tanto cariño
    que sus ojos al fin entendieron
    que deseaba ser su nuevo amigo


    Lo escuche conmovido en silencio
    nunca quieto su cuerpito sucio
    las manitas tan chicas y tiernas
    un sin fin de figuras me dieron
    ooo ooo ooo ooo las del pulguita!

    Lustrabotas de mi pueblo chico
    hombre niño ya tantos te vieron
    con pomada y cepillo en la mano
    dando el brillo que a ti no te dieron


    Volvere mi buen compañero         
    a buscarte aqui en esta esquina
    donde siempre ,te vera mi Melo
    pies descalzos , mirar de neblina

El Discipulado (Fragmento) - Hugo Mujica


Empezó cuando madrugaba, cuando todavia me acostaba. Siempre me gusto madrugar, madrugar para ver cómo el dia empieza, verlo cómo se abre, verlo crecer como una planta de luz que se abre desde la raiz, desde la noche. Escuchaba el despertador, aunque casi siempre me despertaba cinco minutos antes, miraba el reloj y corria a apagarlo antes de que sonara, de que me taladrara la cabeza. Despues volvia a acostarme, cinco minutos, nada mas, por disciplina, cinco minutos nada mas. Desde la cama miraba el techo y sentia que no habia ninguna razon para levantarme, que nada de lo que me esperaba podria llegar a entusiasmarme. No era que no me gustase, simplemente que no me importaba, que lo mio era eso, no hacer nada. Lo mio era mirar hacia el techo, mirar hacia arriba, mirar nada… Siempre necesitaba un pensamiento, una idea, algo que me diera fuerzas para levantarme, no por vago, vago nunca fui, siempre fui disciplinado… Algo que me diera fuerzas para levantarme y hacer lo que los otros hacian, lo que los otros habian inventado que yo tenia que hacer si queria vivir como ellos vivian, como a mi no me importaba vivir. Vivir haciendo todas esas cosas que despues de un rato me gustaban, cuando la cabeza me empezaba a funcionar, empezaba a tomar velocidad, a moverse, a acelerarse, como la vida en la que me tenia que meter. Pero que en ese momento, en esos cinco minutos, yo sabia que esa vida no era la mia, que lo mio era eso: nada. En todo veia nada, como si siempre viese mas alla de lo que miraba, como si todo se fuera transparentando, dejando ver nada en todo lo que veia, nada en lo que no miraba, nada arriba, nada… o todo, pero todo transparentandose, todo en nada… o nada, en todo…

POEMA VIII. Alfredo Zitarrosa






Y SENTADO A MI IZQUIERDA

ESTE ASNO, ESTE HOMBRE,

EN SÌ Y EN SU SUSTANCIA, TAMBIÈN ÈL MEDITA.

aBSTRAÌDO EN SU CARNE

QUE RESUELLA Y QUE TIEMBLA Y SE ESTREMECE

Y VIÈNDOSE CRECER, DORMIR, SOÑAR,

VIENDO ESE CUERPO

CON MIRADA QUE INCENDIA CUANTO TOCA

QUE EN CUANTO MIRA,TURBIA,

SE DESLIZA TIERNAMENTE,

ESTE VIRTUOSO, ESTE AMADO DE TODOS,

EL PROFETA,

MEDITA.

SACUDE LA CABEZA,

CON LA OREJA GRASIENTA ESPANTA UNA MOSCA,

MIRA UNA PIEDRA

QUE A SUS PIES LENTAMENTE CAVA SU TUMBA.

PIENSA

QUE SU PESO OBSTINADO BASTARÀ

PARA HUNDIRLA.

(ALFREDO ZITARROSA, de su libro "SONRÌE MUERTE" 2011.MONTEVIDEO)

Sonríe muerte. Alfredo Zitarrosa






SE ACABA DE EDITAR POR ESFUERZOS DE LA fUNDACIÒN ZITARROSA (QUE ACAUDILLA nANCY,VIUDA DE aLFREDO Y SUS DOS HIJAS mORIANA Y sERENA, CONJUNTAMENTE CON LA eDITORIAL PLANETA.-

Brevemente vamos a historiar este libro excelente de poemas.
Alfredo habìa ganado en 1959 con su libro "EXPLICACIONES" EL PRIMER PREMIO EN EL CONCURSO ANUAL MUNICIPAL, CON UN JURADO QUE INTEGRABAN VICENTE BASSO MAGLIO,JUAN CARLOS ONETTI Y LAURA CORTINAS. pARTE DE ESTE LIBRO NUNCA EDITADO, INTEGRAN EL ACTUAL "SONRÌE MUERTE". ALGUIEN MENCIONA INFLUENCIAS EN ESTE POEMARIO DE RILKE, màs bien creemos que pesan su peso de oro algunas de las voces claves de la generaciòn del 27 española. y LO DEMÀS CORRE POR CUANTA DE ESTE GRAN POETA QUE ES ALFREDO, Y QUE LO SEPARA DEL RESTO DE LOS CANTAUTORES DE SU TIEMPO. EL GRAN POETA DE "SONRÌE MUERTE" Y DE ALGUNOS TEXTOS DE CANCIONES INSUPERABLES:"GUITARRA NEGRA",ETC. ALFREDO FUE UN ICONOCLASTA DE SUS PROPIOS LOGROS. SINO NO SE EXPLICA QUE NO EDITARA

ESTE LIBRO EXPLÈNDIDO. CREO HABER SIDO UN HERMANO MÀS VIEJO DE ALFREDO, POR ESO ME TOMO LA DESVERGÛENZA DE CONVIDARLOS A TODOS MIS AMIGOS Y LOS OTROS A QUE LEAN ESTE LIBRO. SALDRÀN ENRIQUECIDOS.



Fuente: Washington Benavidez

viernes, 9 de septiembre de 2011

Sunrise sunrise


Desayuno,  artículo y regalito musical

Alfredo Zitarrosa - Explicacion de mi Amor / El violin de becho


De golpe no estás –nada más sucedió–
borrachera fetal que tu muerte me deja.
Con esta canción que solloza, olvidada de mí,
rondaré tus maderas.

Quisiera explicarte mi amor, no tu ausencia
o mis culpas; ayer tú vivías.
Si ya no merezco cantar para ti,
yo te pido: No sigas muriendo.

El tiempo pasado, ese suave festín,
donde fuiste una caja escondida,
un clave encerrado en el muro,
una oreja en la sombra, el sigilo de nadie.

Ese tiempo y tú, lo que yo conocí,
lo que quisiste ser, clavicordio y alcohol,
sensitivo y brutal, el pasado y el piano,
acabaron en este silencio.

Si ya no merezco cantar para ti,
yo quisiera explicarte mi amor, aunque es tarde.
Tu tiempo pasó, pero yo me quedé aquí,
tañendo por ti, en tus campanas.

Cuerno de pastor de un remoto país,
piedra lisa que el alba y el cielo tocaron;
soy como tu mar, rodaré eternamente
hacia ti y, desde ti, a lo más hondo.

Mas mientras te busque en las cosas,
en tanto regreses sin que yo te llame o te olvide,
te pido que limpies mi amargo dolor;
por favor, que no sigas muriendo.

Mi padre serás, como fuiste mi padre,
un gameto en la grieta cerrada del tiempo,
voz ronca de un órgano ya enmudecido,
ahí estás, larga caja de pino.

El llanto que nombre tu nombre será
breve y, hombre, tal vez lo sabías;
pero es tanto amor exigiendo mi amor;
por favor, no te sigas muriendo.



De no olvidar





(Lucio Muniz - Alfredo Zitarrosa)

Y tu recuerdo, permanecido,
me está diciendo, me está diciendo,
que no hay olvido.

Breve es mi canto, que no te olvida,
piel y latido, piel y latido,
sombra encendida.

Siento en el alma como puñales,
filos metidos, filos metidos,
en manantiales.*

Ya no te espero, nada me explico,
madero muerto, madero muerto,
te crucifico.**

¿A qué has venido? Vuelve al pasado,
déjame solo, déjame solo,
¿Quién te ha llamado?

Siento en el alma como puñales,
filos metidos, filos metidos,
en manantiales.


* Alfredo Zitarrosa, en una primera versión inédita, no canta esta estrofa.
** En la misma versión, luego de esta estrofa, canta:
Fingen mis manos que te han tocado,
piel y cenizas, piel y cenizas,
fuego apagado.

(1960)

Alfredo Zitarrosa - Del que se ausenta


Versión de Alfredo Zitarrosa:

Empecé a quererla porque sí, por nada…
Fue como un dormirme sobre la guitarra
y soñar milongas, cifras y zambas.
Llegaba como llega el día en las enramadas:
un puña'o de trinos, un murmullo de alas,
y un beso prendido en el pico, como una calandria.
Yo andaba curando una herida que hacía tiempo sangraba,
de despecho y rabia, y ella con sus besos y sus manos blancas,
tejió telaraña pa' cicatrizarla.*




Me alejo de ti, no puedo llorar,
se queda en la noche tendido mi canto,
marcando distancia.

Qué triste ha de ser el mañana
sin una esperanza.
Qué oscuro el camino, la vida
si no hay luz en el alma.

Me alejo de ti, no puedo olvidar
que al cielo mirabas y el llanto a tus ojos
temblando asomaba.

La lluvia tal vez te diga al caer
que en algún camino se moja con llanto
mi pobre pañuelo.

No esperes en vano el regreso
tras de tu ventana,
las nubes que hoy cruzan el cielo
no has de ver mañana.

Me alejo de ti, no quiero llorar,**
pero emocionado mirando el camino
mis ojos se empañan.


En la versión del disco "Candombe del olvido", de 1979, dice:
* Tejió telarañas pa' cicatrizarla.

jueves, 8 de septiembre de 2011

فلسطين حرة



فلسطين، كيف أنساك
الشاعر الإندونيسي الكبير توفيق إسماعيل

فلسطين، كيف أنساك
عندما دمرت البلدوزرات منازلك
وكأن قطع الآجر والاسمنت لغرفتي تتطاير في فناء الدار الى الهواء
یتصبب العرق الاحمر ویتناثر في الفضاء
ویرسل موج الغبار الدامي الى الهواء

عندما بساتين تفاحك وبرتقالك
أصبحت بحجم منديل صغير
لتاخذ مكاناً لها في دائرة الزراعة في تل ابيب
وكأنها بساتيني المزروعة بجوز الهند والمانجو في الاستواء
هي التي تنهب

عندما اقتلعوا بطريقة الزواحف تحت الارضية قبلة المسلمين الاولى
من مكانها
عندما سحقت اعقاب احذية جنودهم
صخور مساجدنا واحدة بعد اخرى
وكأن ارضية المصلى – المكان الذي تعلمنا في الطفولة فيه قبل اربعين عاماً تجويد القرآن-تتلاشى
كان تحته حوض اسماك اما الان فان ماءه الازرق
قد امتزج
بدموع عيني

فلسطين كيف انساك

عندما ابناء غزة الذين لازالوا صغاراً
يردون على البنادق الفولاذية بالحجارة
وتتكسر قبضاتهم وايديهم، اطفال لا يبكون،
كأن اطفالنا في اندونيسيا هم الذين يتعرضون للتعسف والظلم
ولكن انتبه جيداً؛ عظام الشاب المتكسرة تلتئم
وتصنع سلسلة طويلة ومدهشة،
لتلتف حول عنق الاعداء، وتاخذ اجساد الظالمين القساة الى جهنم.

اني اقرأ بدقة شعر "فدوى طوقان"، "سميح القاسم"، هارون هاشم رشيد"، "جبرا ابراهيم جبرا"، "نزار قباني"، واخرين،
عندما تُقرأ هذه القصائد في مركز الفن بجاكرتا، تتضاعف نبضات قلوبنا، ومن ثم تشق نشارة خشب معاناتكم قلوبنا
تفور دماؤنا ومن ثم تقطر على خطوط القرآن المخطوطة:

الله اكبر
و
فلسطين حرة

Amy Winehouse - All my lovin' (The Beatle's cover)


lunes, 5 de septiembre de 2011